Osvaldo Thiers D\u00edaz (Carahue, 1932)<\/strong> es uno de los artistas visuales m\u00e1s singulares y completos del panorama art\u00edstico chileno, con una trayectoria que abarca m\u00e1s de seis d\u00e9cadas de creaci\u00f3n en pintura, grabado y escultura, as\u00ed como un amplio legado como formador de generaciones de artistas en el sur de Chile.<\/p>\n Se trata de un artista pl\u00e1stico integral<\/strong>, con un lenguaje personal entre realismo y surrealismo, siempre con hilo filos\u00f3fico y po\u00e9tico. Su compromiso con la docencia y su coherencia creativa lo consolidan como una figura vital del arte chileno regional.<\/p>\n Formado en la Pontificia Universidad Cat\u00f3lica de Chile entre 1953 y 1956, tuvo como maestros a figuras como Miguel Venegas Cifuentes, Ernesto Barreda y Enrique Fontecilla, y se vio profundamente influido por la ense\u00f1anza del artista alem\u00e1n \u00d3scar Trepte.<\/p>\n En 1976 se perfeccion\u00f3 en la \u00c9cole des Beaux-Arts de Par\u00eds, especializ\u00e1ndose en grabado con el maestro Bertrand Dorny. La obra de Thiers<\/strong> se caracteriza por una constante evoluci\u00f3n estil\u00edstica, que parte del realismo acad\u00e9mico y transita por el romanticismo, el expresionismo y el surrealismo, hasta alcanzar un lenguaje propio, entre el hiperrealismo on\u00edrico y la alegor\u00eda filos\u00f3fica.<\/p>\n Su universo visual se construye a partir de s\u00edmbolos, m\u00e1quinas fant\u00e1sticas, figuras humanas en estados de introspecci\u00f3n y fragmentaciones del tiempo, como se aprecia en series fundamentales como Tiempo Entrecortado<\/em>.<\/p>\n A lo largo de su carrera, ha desarrollado con maestr\u00eda las t\u00e9cnicas del aguafuerte, la aguatinta y el buril, destacando en obras como Primitivos abor\u00edgenes del sur de Chile<\/em> (1996) o La barca de los locos<\/em> (2008), ambas reconocidas con fondos FONDART.<\/p>\n En el \u00e1mbito escult\u00f3rico, ha dado forma a las llamadas \u201cm\u00e1quinas in\u00fatiles\u201d, piezas construidas en fierro que evocan mecanismos imposibles o po\u00e9ticos, inspiradas en dise\u00f1os de Leonardo Da Vinci y en su infancia en el Molino Thiers.<\/p>\n Estas obras invitan a la interacci\u00f3n del espectador, desafiando la funci\u00f3n tradicional del objeto art\u00edstico y explorando el v\u00ednculo entre arte, juego y pensamiento.<\/p>\n La trayectoria expositiva de Osvaldo Thiers<\/strong> incluye m\u00e1s de 50 muestras individuales y colectivas a nivel nacional e internacional. Ha sido exhibido en espacios emblem\u00e1ticos como la Casa del Arte Diego Rivera (Puerto Montt), el Centro Cultural Bosque Nativo (Puerto Varas), la Universidad Cat\u00f3lica de Temuco y el Museo Nacional de Bellas Artes, donde forman parte de la colecci\u00f3n obras como Makinidiot<\/em> y Compresi\u00f3n III<\/em>.\u00a0<\/p>\n En 2015, se celebraron sus seis d\u00e9cadas de labor art\u00edstica con una gran retrospectiva en la Galer\u00eda de Arte de la UCT.<\/p>\n Thiers<\/strong> tambi\u00e9n ha sido un actor clave en la descentralizaci\u00f3n cultural del pa\u00eds. Su labor docente en instituciones como la Universidad de Antofagasta, la Universidad de Chile, el Instituto Profesional de Osorno y la Universidad de Los Lagos ha sido fundamental para el desarrollo de las artes visuales en regiones. Su rol como formador ha marcado a varias generaciones de creadores, fortaleciendo la identidad art\u00edstica del sur de Chile.<\/p>\n A lo largo de su carrera ha recibido numerosos reconocimientos, entre ellos el Premio al M\u00e9rito Universitario (1957), el t\u00edtulo de Hijo Ilustre de Osorno (2018) y la reciente nominaci\u00f3n como candidato al Premio Nacional de Artes Pl\u00e1sticas 2025.<\/p>\n Por su rigor t\u00e9cnico, su originalidad creativa, su profundidad filos\u00f3fica, su contribuci\u00f3n a la formaci\u00f3n art\u00edstica regional y su coherencia como artista integral, proponemos con pleno convencimiento a Osvaldo Thiers D\u00edaz como merecedor del <\/strong>Premio Nacional de Artes Pl\u00e1sticas 2025<\/a>, <\/strong>reconocimiento que har\u00eda justicia a una vida consagrada al arte con una visi\u00f3n profundamente humanista y transformadora.<\/p>\n Estilo y legado Sus esculturas de \u201cm\u00e1quinas in\u00fatiles\u201d revelan una mirada l\u00fadica y creativa, donde el arte invita a jugar y pensar. Su impacto es notable no solo por su producci\u00f3n \u2013 rigurosa, diversa y original -, sino tambi\u00e9n por su legado pedag\u00f3gico: ha formado generaciones de artistas del sur de Chile, impulsando la descentralizaci\u00f3n cultural y un arte comprometido con la regi\u00f3n.<\/p>\n Vida y formaci\u00f3n Formaci\u00f3n<\/a><\/strong>: Estudi\u00f3 pintura en la Pontificia Universidad Cat\u00f3lica (1953\u201156), bajo la gu\u00eda de Miguel Venegas, Ernesto Barreda, Enrique Fontecilla y la influencia del alem\u00e1n \u00d3scar Trepte. En 1976 viaj\u00f3 a Francia, perfeccion\u00e1ndose en grabado en la \u00c9cole des Beaux-Arts bajo Bertrand Dorny.<\/p>\n Trayectoria art\u00edstica Grabado<\/strong>: Especialista en aguafuerte, aguatinta y buril; gan\u00f3 becas FONDART con series como \u00abPrimitivos abor\u00edgenes del sur de Chile\u00bb (1996) y \u00abLa barca de los locos\u00bb (2008)<\/a>.<\/p>\n Escultura<\/strong>: Con \u201cm\u00e1quinas in\u00fatiles\u201d<\/a> de fierro, busca sorprender e invita a la interacci\u00f3n del p\u00fablico; inspirado en dise\u00f1os de Leonardo Da Vinci y su infancia en el Molino Thiers.<\/p>\n \u00c1mbito acad\u00e9mico y exposiciones Exposiciones destacadas:<\/em><\/strong> \u2013<\/strong>\u00a0Retrospectiva \u201c60 a\u00f1os de arte\u201d<\/a> en la Universidad Cat\u00f3lica de Temuco (2015).\u00a0<\/p>\n \u2013<\/strong>\u00a0\u00abEl imaginario de Thiers\u00bb<\/a> en el Centro Cultural Bosque Nativo de Puerto Varas (2022).<\/p>\n Reconocimientos Por P\u00eda Sommer *<\/p>\n * <\/strong>Doctoranda Estudios Avanzados en Producciones Art\u00edsticas (EAPA). L\u00ednea Arte en la Era Digital. Universidad de Barcelona M\u00e1ster en Producci\u00f3n e Investigaci\u00f3n Art\u00edstica. Universidad de Barcelona. M\u00e1ster en Arte Sonoro. Arquitectura, M\u00fasica y Artes Pl\u00e1sticas. Universidad de Barcelona. Administrador y gestora cultural de la Pontificia Universidad Cat\u00f3lica de Santiago. Licenciada en Arte, Pontificia Universidad Cat\u00f3lica de Valpara\u00edso. Bachiller en Arte, Pontificia Universidad Cat\u00f3lica de Valpara\u00edso.<\/p>\n<\/div>\n![\"\"](\"https:\/\/www.elciudadano.com\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/thiers2.jpg\")
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<\/strong>Thiers<\/strong> combina dominio t\u00e9cnico y vocaci\u00f3n experimental. En pintura y grabado, transita entre lo hiperrealista y lo surrealista, mostrando un vasto imaginario simb\u00f3lico: m\u00e1quinas, seres fant\u00e1sticos, reflexiones sobre la soledad, el tiempo y la condici\u00f3n humana.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.elciudadano.com\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/thiers1.jpg\")
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Nacimiento<\/strong>: Carahue, 27 de junio de 1932<\/a>.<\/p>\n
<\/strong>Pintura<\/strong>: Evolucion\u00f3 desde el realismo acad\u00e9mico hacia el Romanticismo, Postimpresionismo, Expresionismo y Surrealismo. Su obra hiperrealista y on\u00edrica aborda temas filos\u00f3ficos, fragmentaci\u00f3n del tiempo (\u201cTiempo Entrecortado\u201d<\/a>) y met\u00e1foras sobre la existencia humana.
<\/strong>Docente<\/a> en la Universidad de Antofagasta (1962), Universidad de Chile (1966\u201380), Instituto Profesional de Osorno (1981\u201393) y Universidad de Los Lagos en Osorno (desde 1993).<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.elciudadano.com\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/thiers3-FOTO-PORTADA.jpg\")
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\u2013 \u00abTiempo Entrecortado\u00bb<\/strong> (Casa del Arte Diego Rivera, 2012; 2015).<\/p>\n
<\/strong>\u2013 <\/strong>Obra presente en el Museo Nacional de Bellas Artes<\/a> (\u201cMakinidiot\u201d, \u201cCompresi\u00f3n III\u201d).
\u2013 <\/strong>Premio al M\u00e9rito Universitario<\/a> (1957), primer premio en dibujo (1955) y acuarela (1956).
\u2013 <\/strong>Reconocido como Hijo Ilustre de Osorno<\/a> (2018).
\u2013<\/strong> Nombrado aspirante al Premio Nacional de Artes Visuales<\/a> (2025), a sus 93 a\u00f1os.<\/p>\n