El 14 y 15 de octubre, el\u00a0Museo Nacional de Bellas Artes\u00a0fue escenario del regreso de Cleopatras, emblem\u00e1tico colectivo del under chileno, con la performance\u00a0El cuerpo como tiempo<\/em>, creada y dirigida por\u00a0Patricia Rivadeneira\u00a0en el marco de la\u00a017\u00aa Bienal de Artes Mediales de Santiago \u2013 Hiperrealidades.\u00a0<\/p>\n La acci\u00f3n, que reuni\u00f3 a\u00a0Tahia G\u00f3mez,\u00a0Cecilia Aguayo,\u00a0Jacqueline Fresard\u00a0y la propia\u00a0Rivadeneira, se transform\u00f3 en una experiencia viva donde el cuerpo, la memoria y el capital er\u00f3tico se fundieron en di\u00e1logo con obras de la Colecci\u00f3n del Museo. <\/p>\n La obra, que tuvo 4 presentaciones en vivo, fue ovacionada por el p\u00fablico asistente y destac\u00f3 como uno de los momentos m\u00e1s conmovedores de la Bienal.\u00a0<\/p>\n \u00abEsta performance sigue el deseo de retomar un camino juntas desde el arte, haci\u00e9ndonos\u00a0las mismas preguntas que nos unieron en los 80 y que siguen palpitando con fuerza hoy. Somos\u00a0mujeres, nuestros cuerpos como tiempo han atravesado un milenio, y seguimos la misma b\u00fasqueda de sentido de lo que nos hace humanos, trascendentes y tambi\u00e9n banales\u00bb, se\u00f1al\u00f3\u00a0Patricia Rivadeneira, directora y fundadora del colectivo. <\/p>\n \u00abEstamos vivas para deleitarnos en el juego de la vida, volver a encontrarnos en el arte, con todos estos creadores, nos dio la convicci\u00f3n y el arrojo para volver a ser Cleopatras, con una libertad y un querer abrumador. El tiempo est\u00e1 a nuestro favor. Mi cuerpo, es mi tiempo. Hoy regresamos con m\u00e1s experiencia, deseo y libertad. A los 60 a\u00f1os se puede recomenzar\u2026\u00bb, agreg\u00f3 la actriz.<\/p>\n Durante la presentaci\u00f3n, las artistas encarnaron una tableaux vivants<\/em> (pintura viviente) frente al p\u00fablico, mientras un grupo de creadores contempor\u00e1neos -entre ellos\u00a0Juana G\u00f3mez, Ofelia Andrades, Denise Lira Ratinoff, Claudia Pe\u00f1a, Jos\u00e9 Pedro Godoy, Courtney Smith, Iv\u00e1n Navarro, Jacqueline Fresard y Gabriel I\u00f1aqui- las retrataba en vivo, recreando el esp\u00edritu experimental que caracteriz\u00f3 al grupo en los a\u00f1os ochenta.<\/p>\n Entre el\u00a016 y 19 de octubre, entre las 10 y 18.30 horas, el p\u00fablico podr\u00e1 visitar en la sala nororiente del primer piso del Museo Nacional de Bellas Artes <\/strong>la instalaci\u00f3n donde se realiz\u00f3 la performance. All\u00ed se exhibe una selecci\u00f3n de obras de la Colecci\u00f3n del Museo, incluyendo piezas de Ana Cort\u00e9s, Mar\u00eda Tupper, Henriette Petit, Raymond Monvoisin y Pietro Negri, junto con los dibujos y registros audiovisuales producidos durante la acci\u00f3n, comprendidos como vestigios del acto performativo.<\/p>\n Adem\u00e1s, el pr\u00f3ximo\u00a0martes 21 de octubre a las 18:00 horas, se desarrollar\u00e1 un nuevo hito\u00a0de Cleopatras en el\u00a0GAM, dentro del conversatorio\u00a0\u201cSusurrar en Penumbra\u201d, parte de la co-curator\u00eda del artista Iv\u00e1n Navarro. <\/p>\n En esta ocasi\u00f3n, las artistas presentar\u00e1n la segunda edici\u00f3n de su disco hom\u00f3nimo en formato vinilo, con una escucha que incluir\u00e1 el lanzamiento del single\u00a0Peon\u00eda Roja<\/a><\/strong>, compuesto por Jorge Gonz\u00e1lez, producido por Cecilia Aguayo y Entr\u00f3pica, junto con el estreno del videoclip dirigido por Leo Medel, con Jacqueline Fresard a cargo de la direcci\u00f3n de arte.<\/p>\n Fotos Performance: Jorge S\u00e1nchez<\/p>\n Sigue leyendo:<\/p>\n El Ciudadano<\/p>\n<\/div>\n![\"\"](\"https:\/\/www.elciudadano.com\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/Performance-Cleopatras-2025-%C2%A9%EF%B8%8FJorge-Sanchez-1024x683.jpg\")
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<\/figure>\nPr\u00f3ximos hitos<\/h2>\n